Clases de Armonía

¡Domina la armonía y descubre cómo los acordes cobran vida en nuestras clases!

La armonía es esencial para entender cómo se construyen los acordes y progresiones musicales que dan vida a las canciones.

En esta asignatura aprenderás a analizar y aplicar conceptos armónicos fundamentales desde un punto de vista teórico, enriqueciendo tu habilidad para componer, arreglar y descomponer música.

En A Casa do Rock te ofrecemos herramientas clave para elevar tus habilidades musicales y que comprendas el porqué del sonido de cada estilo musical.

¿Qué aprenderás
en las clases de
armonía?

En A Casa do Rock, las clases están diseñadas para ofrecer una experiencia de aprendizaje personalizada y efectiva, en la que cada sesión tiene una duración de una hora a la semana y se imparte en grupos pequeños, lo que permite a los alumnos recibir una atención más directa y adaptada a sus necesidades.

Durante estas clases, no solo adquirirás conocimientos teóricos, sino que tendrás la oportunidad de aplicarlos de manera práctica. El objetivo principal es que los estudiantes comprendan en profundidad la música que escuchan y aprendan las razones detrás de los sonidos característicos de diferentes estilos musicales.

Clases de armonín

El nivel básico está diseñado para aquellos que recién comienzan a explorar el mundo de la música. Los alumnos aprenderán los fundamentos esenciales, como la estructura de la escala mayor y los grados dentro de una tonalidad.

También se enseñará a formar intervalos diatónicos y a reconocer y crear acordes de tríada y cuatríada. Uno de los pilares de este nivel es la comprensión del círculo de quintas, una herramienta clave para entender las tonalidades y las progresiones armónicas.

Además, se abordarán los modos griegos básicos, que permitirán a los alumnos expandir su conocimiento armónico y melódico. Los estudiantes también aprenderán a crear melodías sobre progresiones armónicas sin necesidad de una referencia auditiva.

En el nivel intermedio, el objetivo es ampliar el conocimiento adquirido previamente y profundizar en conceptos más avanzados. Los estudiantes aprenderán sobre intervalos no diatónicos y cómo utilizar acordes con tensiones, como los acordes de novena o sexta menor.

Este nivel también introduce el concepto de dominantes secundarios y cómo aplicarlos en progresiones más complejas. Asimismo, se abordarán diferentes formas de modulación a otras tonalidades y se enseñarán técnicas de armonización de melodías, utilizando los intervalos como recurso melódico.

El nivel avanzado está diseñado para quienes ya dominan los conceptos teóricos y prácticos de los niveles anteriores y desean llevar sus conocimientos al máximo.

En este nivel, se profundizará en el uso de acordes adyacentes a una clave y se enseñará a aplicar sustitutos dominantes. También se trabajarán técnicas más sofisticadas como la creación de progresiones modales y el uso del intercambio modal. Además, se explorarán escalas exóticas y acordes con tensiones avanzadas, adaptando estos recursos a diferentes estilos musicales. Finalmente, los estudiantes aprenderán métodos alternativos de composición, llevando su creatividad a nuevos niveles.